Ángel Ontalva
ИСПАНИЯ
авангардный джаз-рок, прогрессив-рок
октябрь
ноябрь
декабрь
2024
тур по россии
Испанский композитор и гитарист Анхель Онтальва решил завершить 2024 год туром по России.

В рамках осеннего путешествия музыкант выступит сольно и в составе групп — его коллабораций с московскими и астраханскими музыкантами.
Анхель Онтальва (Ángel Ontalva) — художник, гитарист и композитор, исследующий границы между рок-музыкой, джазом, этнической и экспериментальной музыкой, основатель и лидер культовой авангардной рок-группы October Equus и лейбла Octoberxart records.
Ángel Ontalva
в России
На протяжении десятилетий сотрудничества с различными музыкантами со всего мира он разработал уникальный подход к композиции и импровизации. Кроме того, выпустил несколько соло-альбомов, прекрасно встреченных критиками, и создал множество международных проектов.
Последние лет десять Анхель путешествует по России и, вдохновляясь пейзажами, людьми, историями из жизни людей, пишет музыку. В ближайшей сольной программе он планирует исполнить в том числе и сюиту Shaman rock, написанную под впечатлением посещения легендарной скалы Шаманка на Байкале в 2020 году, а также «зарисовки Сибири», как он их называет, из более свежего путешествия в 2023—2024 годах…
В репертуар осеннего тура Анхель включил композиции из альбомов разных лет: из новых альбомов Persian Courtyard, Black pyramid, из написанных за последние 10 лет Satellites, Songs to say goodbye, A haunted, hidden world of caves, из гораздо более давних его альбомов Mundo Flotante, October Equus. Исполнит и несколько неизданных композиций и даже совсем новых, которые создаёт прямо сейчас, пока готовится к вылету в Россию.
Анхель Онтальва: «„Дверь закрыта, окно открыто“ — это композиция, вошедшая в мой новый альбом под названием „Персидский дворик“, который выйдет в этом месяце на CD и в цифровом формате для скачивания. Кроме того, я готовлю ее для репертуара предстоящего осенью тура по России».
Этно-психоделический OBO с музыкантами из Иркутска, Москвы и Португалии, авангард-рок-группа No grooves с сибирскими музыкантами, фри-джаз со звёздным ансамблем финских музыкантов Siberian Dogs, исследовательский трио Yurei (Австралия, Колумбия, Испания), этно-фьюжн-джаз-бэнд Mundo Flotante, испано-португальско-швейцарский квартет Drop Dead Ugly Radio, сотрудничество с музыкантами космической прог-музыки Vespero из Астрахани, с московским дуэтом Priot, — вот лишь некоторые из международных проектов музыканта.
Я твёрдо убеждён, что сейчас более чем когда-либо необходимо показывать, что границ не существует в сфере культуры и что искусство должно быть зеркалом наших мечтаний и идеалов, которые универсальны.
Как соло-гитарист Анхель всегда оставляет много места для импровизации, превращая каждый концерт в уникальный опыт. Исследуя музыкальный ландшафт прямо в моменте, импровизируя, он сохраняет акцент на мелодии. Активно использует гитарные процессоры и педали эффектов, необычные техники для создания особой атмосферы музыки и текстуры звучания.
Анхель Онтальва, 2022
Свой уникальный музыкальный стиль Онтальва развил под влиянием академической музыки XX века, джаза, киномузыки, прогрессивного рока, а также сотен коллабораций с музыкантами — носителями разных культурных ценностей и бэкграунда.
Анхель всегда открыт к творческим коллаборациям, если между участниками возникает синергия. Так родился и его альбом Cradle of fears, записанный в Томске 21 сентября 2022 года.
«Этот альбом включает в себя полные записи, сделанные Алисой Еромеевой, Вадимом Дикке и Ангелом Онталвой 21 сентября 2022 года во время тура Angel по Сибири. Материал полностью импровизирован и представлен здесь в том порядке, в котором он был записан, с учетом хода сессии. Музыка появилась под влиянием событий, разговоров и в целом мрачной атмосферы, царившей в те трудные моменты,» — пишет Анхель Онтальва на странице своего лейбла.
Cradle of fears by Efromeeva/Dicke/Ontalva
Студийная запись-концерт в Томске/ Сибирь, 21 сентября 2022 года

Алиса Ефремова — фортепиано, клавишные
Вадим Дикке — электрогитара, бас-гитара
Анхель Онталва — гитара
В России Анхель дал около 450 концертов за последние десять лет, от Санкт-Петербурга до Владивостока, дважды в качестве участника тура Muzenergo с командой международных артистов и в своих сольных поездках, играя вживую и сотрудничая с десятками российских артистов разных стилей. В октябре 2018 года он организовал первый фестиваль Octoberxart Records в легендарном культурном центре «Дом» в Москве. В 2019 его сотрудичество с астраханской группой Vespero выросло в новый совместный проект — группу Seaorm, с участниками которой Анхель выпустил уже три CD: Olkhon, Forgotten shrines и Nekyia.
Хотя этот тур обещает быть, пожалуй, самым разнообразным по количеству и содержанию программ. В «Ясной Поляне» и на фестивале в Архангельске он выступит в составе трио в коллаборации с московскими и архангельскими музыкантами в более джазово-импровизационном стиле, в Ярославском планетарии прозвучит его сольная программа с купольной программой, подготовленной сотрудниками планетария специально для этого концерта.
В Протвино, Серпухове, Великом Новгороде, Пензе, а может, и в других городах Анхель представит свою новую программу, которая родилась в период подготовки к туру. Это живая музыка для фильма о вампирах Карла Т. Дрейера «Вампир — Грёза Алена Грея» (1932). Это очень красивый перфоманс для глубокого погружения в мир экспрессионизма и готики.
Вообще творчество Анхеля Онтальвы очень разнообразно, а дискография обширна. Известность в США, Европе и Японии ему принесла его испанская группа October Equus. Это интеллектуальная музыка, в ней больше прогрессивного рока и авангарда, чем собственно импровизации и этники, к примеру.
Обычно он выпускает по несколько альбомов в год, среди них как digital, так и CD. О нём пишут в музыкальных журналах, многие критики отмечают его плодовитость в сфере музыкального творчества.
Ángel Ontalva — Live Fragments
Подборка коротких фрагментов живых выступлений 2014−2023 годов в коллаборации с различными музыкантами и в разных проектах за последние годы. Анхель Онталва — музыка, гитара
Shaman Rock Suite
Концерт в Планетарии N 1, Санкт-Петербург. Февраль 2024 года
Анхель выступал и в планетариях Иркутска, Новосибирска и Санкт-Петербурга в 2020—2024 годах. Как оказалось, его музыка прекрасно ложится на космос как физический, так и эмоциональный.
Если же послушать альбом Olkhon, записанный вместе с астраханскими музыкантами, можно услышать другую музыку, в которой больше спейск-рока, солирущего звучания гитары, джазового грува и элементов этники. Один из недавних альбомов 2021 года, Songs to say goodbye и вовсе представляет собой мелодические композиторские баллады.
Последняя работа Анхеля Онтальвы предполагает погружение в сложный звуковой мир, временами мрачный, но всегда основанный на концепции чистого прогрессивного рока, приправленного множеством влияний, эссенций и бесчисленных текстур, которые варьируются от более рассудочного кентерберийского (National Health) до камерного рока, проходя через авангардный джаз, Rock in Opposition или свежий эмбиент Роберта Фриппа и Брайана Ино.

В Angel on a Tower мы сталкиваемся с инструментальным альбомом для избранных, для искателей приключений и нонконформистов, стремящихся выйти за рамки обыденности, эта музыка могла бы быть отнесена к таким лейблам, как Moonjune Records или Cuneiform Records.

Произведение, требующее паузы и размышлений, произведение, основанное на прошлом, но опережающее свое время, произведение, которое рассказывает нам о будущем из настоящего.
Tomajazz
Ángel Ontalva: Angel on a Tower (OctoberXart Records, 2021) [Джазовая запись]
Enrique Farelo, 2021
Ángel Ontalva: Angel on a Tower
(OctoberXart Records, 2021)

Музыканты: Иоланда Альба (флейта), Джон Фальконе (фагот и контрфагот); Пабло Эрнандес Рамос (альт-саксофон, сопрано-саксофон); Вадим Дике (контрабас); Виктор Родригес (фортепиано и клавишные); Аманда Пазос Коссе (бас); Авелино Сааведра (ударные) и Анхель Онтальва (гитары, миксы, оформление обложек и продюсирование).

Записано в «домашней студии» в период с 2020 по 2021 год.
Обложка, художественное оформление, дизайн — Анхель Онталва

Для этого альбома Анхель проиллюстрировал каждую композицию:
Композиция Roads To Sunrise Cities, длящаяся чуть более 6 ½ минут, является самым обширным произведением в репертуаре <альбома>, устанавливающим еще одну его вершину. Его неземные и таинственные образы создают уникальные звуковые возможности, которые иногда отсылают нас к импрессионистическому аспекту современного джаза, а в других проявляют молниеносную интенсивность, присущую прогрессивному спейс-року в его наиболее стилизованном измерении…
ROCK-PROGRESIVO
Рецензия на альбом Анхеля Онтальвы — Angel on a tower («Ангел на башне») (16 августа 2020 г., OctoberXart Records)
ПЕРСПЕКТИВА С БАШНИ АВАНГАРДНОЙ ПРОГРЕССИВНОЙ ЭКЛЕКТИКИ
César Inca Mendoza, 25.10.2021
ОТЗЫВЫ
The Progressive Aspects
Рецензия на альбом Ángel Ontalva — Angel on a Tower
Nick Hudson, 7.02.2022
Если бы National Health и Henry Cow выступили как камерный оркестр под управлением Фрэнка Заппы, они могли бы звучать примерно так.
«Для работы над этим альбомом у меня были некоторые из моих обычных коллег: Джон Фальконе из Нью-Йорка, США, Виталий Бородин и Иван Федотов из Астрахани, Россия, мой брат Виктор Родригес родился, как и я, в Мадриде, Испания, а Маркус Бреусс, как он сам определяет, альпиец из Швейцарии. Эта разношерстная группа из разных географических и культурных регионов, которую я назвал Ghost of the cave, раскрасила мою музыку в необыкновенные цвета. Название альбома появилось в том виде, в каком оно есть, пока я искал документацию для оформления в Интернете. Названия взяты из старого стихотворения, которое я написал несколько десятилетий назад, в котором упоминается подземный и сверхъестественный мир (туннели, прорытые машинами из другого времени…), и одна из записей так и называлась — „Скрытый мир пещер с привидениями“. И когда я увидел это, я подумал: вот в каком мире мы живем сегодня, где художники со всего мира взаимодействуют и выживают в огромной сети подземных галерей; это хорошее продолжение задумчивого образа изолированного Ангела на башне (Angel on a Tower, альбом 2022 года). Надеюсь, вам понравится, здоровья всем».

Анхель Онталва,
Фуэнсалида, 3.03.2023
A Haunted, Hidden World of Caves
3 марта 2023 г., OctoberXart Records

Призраки пещеры: Виталий Бородин — скрипка; Маркус Бреусс — труба; Джон Фальконе — фагот, кларнет, тенор-саксофон; Виктор Родригес — клавишные; Иван Федотов — ударные, перкуссия; Анхель Онталва — гитара, бас-гитара

Обложка, художественное оформление, дизайн — Анхель Онталва
Волны фортепиано и соблазнительные линии скрипки создают эффектную композицию, которая вскоре обогащается задумчивыми гитарными соло, которые в равной степени отражают влияние Генри Кайзера и Фреда Фрита. В конце концов, это произведение полностью выполняет функцию доведения альбома до кульминации джазово-прогрессивного господства.

…A Haunted, Hidden World of Caves… тотально рекомендуется в любой хорошей фонотеке современной музыки.
ROCK-PROGRESIVO
Рецензия на альбом Анхеля Онтальвы — A Haunted, Hidden World of Caves («Населенный призраками, скрытый мир пещер») (3 марта 2023 г., OctoberXart Records)
César Inca Mendoza, 29.11.2023
Seaorm — это группа, которую образовали в 2019 году Ángel Ontalva совместно с братьями Аркадием и Иваном Федотовыми из астраханской группы Vespero.

Ontalva и Vespero успешно начали совместную деятельность в 2018 году на проектах Sea Orm Liventure и Shaman Rock, после чего решили образовать единую группу и к концу декабря 2020 года выпустили свой дебютный альбом Olkhon. После этого последовали альбомы Live at The Actor’s House (digital, 2022), Forgotten shrines (CD, digifile, 2021), Shaman Rock Live (digital, 2023) и Nekyia (CD, digifile, 2024).
Olkhon by Seaorm
OctoberXart Records, 28 декабря 2020 г.

Анхель Онталва — гитара, лупы; Арк Федотов — бас-гитара, синтезатор, сэмплер, драм-машина, пишущая машинка; Иван Федотов — ударные
Музыка Анхеля Онталвы, аранжировка Seaorm.
Записано в студии La Ratonera, Фуэнсалида, и VMS, Астрахань.
Babyblaue Prog
Рецензия на альбом Seaorm: Olkhon
Achim Breiling, 02.2021
Ольхон — самый большой остров Байкала, и вся музыка, написанная Онталвой, — это его видение озера и острова, а также культуры коренных народов. Испанец, очевидно, был вдохновлен на это во время концертов с Vespero в соседнем Иркутске в марте 2020 года. <…>

Здесь можно услышать сдержанный джаз (рок), довольно типичный для сольной музыки Онтальвы, но который приобретает очень пространственный характер благодаря всевозможным электронным вставкам А. Федотова. В остальном электрогитара виртуозно определяет звучание, чему способствуют бас и ударные, которые могут быть джазово-игривыми или теплыми, рычащими и дребезжащими соответственно…
Olkhon от Seaorm — это фантастический диск, который завораживает от начала до конца, в котором джаз, прогрессивный рок и танцы мастерски переплетаются, создавая восхитительные музыкальные композиции…
The Underground Music
Seaorm—Ольхон (октябрь 2020, Xart Records) [Прогрессивный рок]
maandag, 8.02.2021
Ознакомиться с полной дискографией музыканта можно на его персональном сайте angelontalva.com и на странице его лейбла octoberxart.bandcamp.com.
Владимир Резицкий
«Владимир Резицкий — руководитель джаз-группы «Архангельск» — с начала 1970-х продвигал современное искусство в родном городе. Он создал "Международные дни джаза" в 1982 г. В орбиту фестиваля был, помимо концертов, включён широкий спектр творческих событий — музыкальная, театральная, танцевальная импровизация и композиция, изобразительное искусство, музейное и этнографическое дело, академическая традиция и эксперимент, перформанс, концепт, инсталляции. В дополнение к этому Владимир Петрович проводил музыкальные уроки для детей с ограниченными возможностями, активно участвовал во всей культурной жизни области и страны. «Дни джаза» с их мультидисциплинарным форматом были уникальны не только для российского Севера: в программе были и джаз, и духовная музыка, и соединение импровизационной музыки с пластическими искусствами, с театром, с богатейшим древним северным фольклором. После безвременной смерти Резицкого фестиваль проводил пианист и трубач джаз-группы "Архангельск" Владимир Туров. По разным причинам "Дни джаза" прекратились в конце 2000-х гг., но в 2011 продюсерский центр "Архангельск джаз" под руководством гитариста Тимофея Дорофеева перезапустил ежегодный осенний фестиваль, следуя мультидисциплинарному подходу Владимира Резицкого. До 2016 осенний праздник современного искусства проводился как "Фестиваль Владимира Резицкого", а затем вернул себе историческое имя и в 2022 г. отметил своё 40-летие. Это один из всего трёх джазовых фестивалей России, которые проводятся с советских времён — наряду с ярославским "Джазом над Волгой" (с 1979) и новокузнецким "Джазом у старой крепости" (с 1984).»

Цитата: jazz.ru
Фото: Трейлер к д/ф «Владимир Резицкий. Джаз Архангел». Кинофестиваль ARCTIC OPEN
Тим Дорофеев
Тим Дорофеев — яркий джазовый гитарист, лидер нескольких джазовых ансамблей, директор архангельского джаз-клуба имени себя и бессменный руководитель архангельских джазовых фестивалей с 2010 года.

Тим создаёт яркое, индивидуальное звучание на гитаре, он приверженец современной гитарной школы. Является руководителем продюсерского центра «Архангельск-ДЖАЗ», организатором таких масштабных фестивалей, «Международные Дни джаза в Архангельске», «Архангельск-БЛЮЗ». В октябре 2018 г. АРТ КВАРТЕТ Тима Дорофеева одержал яркую убедительную победу в телевизионном фестивале-конкурсе канала «Россия-Культура» «Квартет 4х4».

Читать интервью с Тимом Дорофеевым
Алексей Барандов
Алексей Барандов – барабанщик, перкуссионист,  участник джаз-группы «Архангельск», постоянный участник аккомпанирующей ритм-секции на Архангельских джаз-фестивалях, музыкант с большим творческим опытом.
Николай Клишин
Николай Клишин – универсальный музыкант и аранжировщик, контрабасист и бас-гитарист. Работал в Архангельской филармонии в ВИА «Поморы». Стал известен как участник группы «Архангельск» под руководством Владимира Резицкого и выступал на многочисленных отечественных и зарубежных фестивалях.

После распада группы «Архангельск» вместе с барабанщиком Олегом Юдановым стал чрезвычайно востребованным на российской джазовой сцене. Выступал во всех джазовых фестивалях Советского Союза, а также в гастрольных поездках в Германии, Норвегии, Италии, Японии, США и Англии.
Играл с известными музыкантами: с саксофонистом Лембитом Саарсалу, гитаристами Джоном Стоуэллом и Роном Аффифом, с трубачом Валерием Пономарёвым (США) и др.

С 2002 также постоянный участник фестиваля «Сентябрь в Тихвине», где играет с Олегом Юдановым и двумя тихвинскими музыкантами – пианистом Игорем Володиным и саксофонистом Василием Катышевым.

Источник: jazzprovince.ru
Расписание
Журнал тура
Здесь скоро появятся отчёты о прошедших концертах...
    Менеджер тура — Надежда Просвет
    +7 916 485 50 58 WhatsApp, telegram
    artprosvet21@gmail.com